Hace casi 40 años, la sangre y el fuego provenientes del corazón de la justicia en Colombia, develaron uno de los horrores más difíciles de procesar. Este suceso llegó al cine convertido en polémica con la película Noviembre.
Por: Óscar Prada/ Aquel holocausto del 6 de noviembre de 1985 parece no concluir; pues aún no existe una narrativa única que esclarezca responsabilidades claras de los horrores.
Las cifras son duras, según el Centro de Memoria Histórica la toma del palacio perpetrada por miembros del M-19, les arrebató la vida a 94 personas de las cuales 11 continúan desaparecidas.
Sin embargo, los datos objetivos contrastan con la negación de responsabilidad por parte del Estado colombiano a través de la censura, la estigmatización y la trivialización del drama de las víctimas. Tanto así que estas últimas recurrieron a la Comisión Interamericana de Derechos Humanos en 1990.
En 2014 y luego de 29 años, mediante sentencia del caso: Rodríguez Vera y otros vs Colombia, la Corte IDH declara al Estado colombiano como responsable de las desapariciones forzadas ocurridas durante la retoma militar del Palacio de Justicia, entre ellas las de varios empleados de la cafetería y visitantes, cuyas familias aún esperan verdad y reparación.
Uno de los casos más atroces fue el del magistrado Carlos Horacio Uran, quien salió con vida del palacio; sin embargo, su salida fue omitida de los registros con premeditación. Fue ejecutado por agentes del Ejército Nacional estando indefenso, con posterioridad fue devuelto su cadáver al primer piso del recinto para aparentar su deceso por fuego cruzado.
Aun cuando el Estado ha sido declarado responsable por crímenes de lesa humanidad tales como: ejecuciones extrajudiciales, tortura, desaparición forzada, detenciones ilegales, omisión al deber de investigar e impunidad; la justicia internacional no logra cerrar las heridas del pasado. El hablar de lo sucedido es difícil para una sociedad silenciada a través del mismo poder que dice protegerla.
Pero la verdad jurídica, aun reconocida, no alcanza a procesar el trauma social. Allí es donde el arte asume un papel que la justicia no logra cumplir.
El arte como catarsis
Como una manera de remembrar el horror de forma alternativa, la cinta titulada Noviembre, narra la historia de rehenes y guerrilleros encerrados en un baño del palacio de justicia durante el suceder. Uno de los personajes era el magistrado Gaona.
A pesar de ello, la representación de los hechos generó una controversia legal, según la familia del exmagistrado Manuel Gaona Cruz asesinado durante la tragedia; la obra causó daños a la honra y buen nombre del ausente, al relacionar una presunta afinidad ideológica del jurista con el grupo perpetrador M-19.
Gaona era defensor de Derechos Humanos, y en su magistratura había propiciado el cambio de jurisprudencia en relación con el recorte de facultades a la Fuerza Pública y con la necesidad de respetar la competencia de la Corte para juzgar decretos de Estado de Sitio. Su disidencia ideológica con el gobierno de la época fue injustamente leída como afinidad con los grupos insurgentes.
Como respuesta, el director de la película, Tomas Corredor, indica que la obra se basa en hechos reales, recurriendo a la ficción para recrear las escenas, aludiendo la libertad de expresión.
Aunque la familia que interpuso la acción de tutela le solicitaba al juez la no difusión de la cinta; el juzgador ordenó eliminar el diálogo que fue objeto de malestar de los Gaona.
La sentencia fue un sinsabor para las partes; tanto para los Gaona, porque no se impidió la difusión de la cinta en las salas de cine que afectaba la imagen del desaparecido magistrado; y para los creadores del filme porque su obra de arte proveniente de la ficción fue cercenada.
¿Memoria o revictimización?
En ese sentido las obras de arte pueden valerse de la ficción para desarrollar y matizar los personajes y sucesos que la conforman; sin que ello se convierta en una aseveración veraz que afirme que lo recreado es real y materialice una denuncia formal.
El impase de la película fue el fantasma del miedo que se encarnó de cuerpo presente para el equipo de producción. Expresaban que la película no tendría nacimiento si hubiese sido estrenada hace unos diez años, debido a la hostilidad de la sociedad colombiana; sin embargo, no esperaban que la resistencia estuviese hoy tan viva como ayer.
Es así, que el arte, en sus múltiples formas, no solo recrea lo sucedido, sino que lo procesa. Allí donde el discurso institucional revictimiza; la creación artística es la traductora del dolor incomprendido, hace digerible el horror que la sociedad se pasó entero.
En ese sentido, obras como Noviembre no pretenden reemplazar la verdad judicial ni histórica, sino abrir el espacio emocional y simbólico para que lo silenciado encuentre voz.
Porque el silencio se convierte en el más eficaz de los perpetradores. El callar fortalece la repetición del horror y mantiene abiertas las heridas; hace interminable el duelo colectivo. En cambio, la verdad, aunque a pedazos, posibilita la reconciliación.
Mientras la nación no confronte su propio reflejo y no reconozca los nombres borrados de su memoria, cargará con un duelo permanente. El arte cumple una función esencial: llenar los vacíos de la negación, ofreciendo un lenguaje a lo indecible. Porque solo cuando lo innombrable encuentra forma —así sea ficticia— puede comprenderse. La verdad no puede verse como una amenaza; la verdad es la memoria.
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*Estudiante de derecho.
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